Spiritual Maze

...Eskapistische Verhaltensweisen, wie bewusstseinsverändernde Substanzen einzunehmen, um sich
anschließend dem Rausch des endlosen Tanzes hinzugeben waren bereits vor Jahrhunderten an der
Tagesordnung...

..der erste Song vom neuen Album der Band spiritual maze heisst „living on the edge“ – drei
Minuten und 59 Sekunden, die zeigen, wo SPIRITUAL MAZE herkommen und wo sie hinwollen.

1989 starteten Sänger und Gitarrist Peter Renaud und Bassist Hans Mühle ein Projekt, welches in der
Gothic - und Waveszene einen überregionalen Bekanntheitsgrad erlangen sollte
Es war „his masters voice“ mit Christian Gärtner (git), Lars Schwttay (dr) und Ralf Eichenauer(keys)
Das erste Album“ erschien im Herbst 1992 – „the seeds of sorrow“, eine Zusammenstellung
emotionaler und düsterer Musik, welches in der deutschen und spanischen Gothicszene
enthusiastisch angenommen wurde.

Eine Vielzahl von Club- und Hallengigs und Festivals in Deutschland, Spanien und Frankreich, u. a. mit
Invincible Limits, und Secret Discovery zeigten das ungeheure live Potential dieser Band.
1994 erschien das nächste Album – Pray. Ab 1995 entschlossen die Musiker sich mehr den familiären
Dingen zuzuwenden.

1997 formierte P. Renaud „man bites dog“ , eine Acousticrock- Band mit Ethno Einflüssen. Daraus
entwickelte sich im Laufe der Zeit eine Music-Community, die später auch in elektronischen und
downbeat Studioexperimenten Ausdruck gefunden hat.

2005 treffen Peter Renaud und „his masters voice“ Drummer Lars mit Bassist Tom Mikus ( ex God´s
Army) einen routinierten Mitstreiter und erwecken so gemeinsam SPIRITUAL MAZE zum leben.
Zunächst als Sessionprojekt geplant, beschließen die Musiker nach Erfolgen in Alaska und Dänemark
ein neues Album aufzunehmen und schufen, von Alternative/Electronic- Einflüssen und -Vorlieben
ausgehend den neuen SPIRITUAL MAZE Sound.

Treibende Grooves, aggressive Gitarren, wilde und verspielte Samples und Soundscapes, Melodien
zwischen Melancholie und Wut und der unverwechselbare, charismatische Gesang lassen Wut,
Schmerz und innere Zerissenheit über die Widersprüchlichkeit des Lebens immer wieder zutage treten.
Die neuen Songs explodieren in einem Feuerwerk aus Emotion und Dramatik, welches in seiner
Einzigartigkeit dennoch mit eingängigen und auch kommerziellen Arrangements aufwartet.
Alternativ - Elektronisch - Emotional und Dramatisch.

So klingen die 12 Songs des Longplayers „his masters voice“ immer auf der Höhe der Zeit und
reflektieren gleichzeitig die gehörige Live-Erfahrung einer Band, die mal den Dancefloor mit „maybe“
zum kochen bringt, einem Titel wie „no destination“ in Chillout Regionen relaxt , aber auch für
Experimente wie das albtraumhafte „dream on“ offen ist.
Man könnte den Stil der Band als „Dark Progressive Electronic Rock“ bezeichnen, jedoch wäre es
besser, die Musik als etwas zu beschreiben, das man nicht vergisst.
Eine Musik, die durch ihre Intensität besticht.